Los títulos argentinos El tren fluvial, de Lorenzo Ferro y Lucas Vignale y La ilusión de un verano sin fin, de Alessandra Sanguinetti, integrarán la sección competitiva Horizontes Latinos de la 74ª edición del Festival de San Sebastián, que se celebrará del 18 al 26 de septiembre.
Horizontes Latinos está conformada por una docena de producciones y será inaugurada por Siempre soy tu animal materno, de Valentina Maurel. La clausura correrá a cargo de Marcelo Martinessi con Narciso. La programación la completan largometrajes nominados y premiados en festivales como Cannes, Berlín o Locarno e incluirá el estreno mundial de A Professora de Francês, de Ricardo Alves Jr. Las películas seleccionadas, que están producidas total o parcialmente en América Latina, dirigidas por cineastas de origen latino o se enmarcan en comunidades latinas, competirán por el Premio Horizontes Make & Mark.
El tren fluvial está protagonizada por Milo Barria, Rita Pauls, Mariano Barria, Fabián Casas y Lucrecia Pazos. Cuenta la historia de Milo, de nueve años, que vive en un remoto pueblo argentino donde estudia el malambo, una danza folclórica llena de valentía. Es un excelente bailarín, pero su único deseo es escapar del campo en tren hacia el Buenos Aires de sus sueños. Viendo a través de sus ojos, los guionistas y directores Lorenzo Ferro (Buenos Aires, 1998) y el recientemente fallecido Lucas A. Vignale (Buenos Aires, 1997-2026), evocan una gran ciudad llena de pequeñas curiosidades: un maquinista de trenes que recita poesía, vendedores ambulantes que ofrecen juguetes de cuerda y un encantador creador de teatro experimental que abre los ojos de Milo al emocionante flujo de la identidad. A la vez naturalista y fantasioso, con un destello de travesura animando casi cada escena, este primer largometraje está guiado por un espíritu alborotador que se agota sólo cuando aparecen los créditos finales.
Con producción de Cinco Rayos (Tomás Grandio, Valentine Torre y Casiana Vera) y coproducida por Primo, con el apoyo de la mecenas y coleccionista de arte Amalia Amoedo, llegará al Festival tras su paso por la sección Perspectives de la Berlinale. Ferro debuta como cineasta en San Sebastián, un certamen que conoce bien como actor gracias a El Ángel (Perlak, 2018), Simón de la montaña (Horizontes Latinos, 2024) o Cómo ser Pehuén Pedre (Zabaltegi-Tabakalera, 2024), interpretaciones por las que recibió diversos reconocimientos en Latinoamérica. Su primer trabajo detrás de las cámaras fue el cortometraje La Pasión (2025), codirigido junto a Vignale. Este último desarrolló buena parte de su trayectoria como realizador especializado en la industria musical, colaborando con artistas como Bizarrap, Nicki Nicole o Nathy Peluso, entre otros. Además, es autor del documental Tripolar 360 (2024), y de varios trabajos de ficción en formato corto y mediometraje.
La reputada fotógrafa Alessandra Sanguinetti (Nueva York, 1968) hace su primera incursión en el cine con La ilusión de un verano sin fin, una no ficción presentada en la sección Cineasti del Presente del Festival de Locarno. El filme, rodado a lo largo de 25 años, acompaña a Guille y Belinda, dos primas que viven en la pampa argentina y que pasan de la fantasía de la infancia y los deseos de la adolescencia, a los desafíos de la maternidad. Las obras de Sanguinetti, que es miembro de Magnum Photos desde 2007, forman parte de las colecciones del MoMA de Nueva York, el San Francisco Museum of Modern Art, el Museum of Fine Arts de Houston y el Museo de Bellas Artes de Buenos Aires. Es una coproducción argentino-estadounidense, con producción de Julia Solomonoff y Alessandra Sanguinetti, con un elenco conformado por Guillermina Aranciaga, Belinda Stutz y Juana Falconet.
En 2023 se publicó el libro homónimo, que narra el regreso de Alessandra Sanguinetti a la Argentina rural para continuar su estrecha colaboración con Belinda y Guillermina, dos primas que, de niñas, fueron las protagonistas del primer libro de su serie en curso, «Las aventuras de Guille y Belinda y el enigmático significado de sus sueños«.
El segundo volumen sigue a Guillermina y Belinda desde los 14 hasta los 24 años mientras se abren camino por ese territorio cambiante entre la adolescencia y la edad adulta. Siempre rodeadas de los animales y los entornos rurales de su infancia, retrata la vida cotidiana de las dos primas mientras viven un amor juvenil, un embarazo y la maternidad —lo que, quizá inevitablemente, se traduce en una independencia cada vez mayor respecto a sus familias y la una de la otra. Del mismo modo, podemos percibir un cambio en la relación de Sanguinetti con las primas y el trabajo que realizan: de colaboradoras de la infancia insular a tres mujeres cuyas vidas se ramifican en direcciones diferentes. Aunque el paso del tiempo es una de las tensiones más palpables que se perciben en estas fotografías, profundiza en la exploración que hace Sanguinetti del lenguaje universal y atemporal de la intimidad y la amistad femeninas.
Marina De Tavira, Daniela Marín Navarro y Mariangel Villegas se alzaron con el premio a mejor interpretación femenina en la sección Un Certain Regard de Cannes por Siempre soy tu animal materno. La segunda película de Valentina Maurel (San José, 1988) que inaugurará la sección, cuenta el regreso de Europa a Costa Rica de una joven que, al llegar a casa, se encuentra a su familia totalmente dividida. La cineasta costarricense obtuvo con su primer largometraje, Tengo sueños eléctricos (2022), más de treinta galardones internacionales, entre los que destacan los premios a la mejor dirección, actriz y actor en el Festival de Locarno, y el Premio Horizontes en el Festival.
El estreno mundial de A Professora de Francês es el cuarto largometraje de ficción de Ricardo Alves Jr. (Belo Horizonte, 1982). El director, guionista, productor y director de teatro brasileño, que ha desarrollado su carrera entre el cine experimental, la no ficción y la ficción, presenta este thriller psicológico en el que una mujer regresa a casa tras enfermar su padre y es acogida por vecinos de una congregación religiosa que amenazan su identidad y su cordura.
Tras presentar en WIP Latam 2023 su primer largometraje Selva / Jungle, el dúo, formado por los colombianos Juan Miguel Gelacio (Bogotá, 1995) y Esteban Hoyos García (Bogotá, 1995) regresa a San Sebastián para presentar su última película Cinco años, cuatro meses, estrenada en Karlovy Vary. El filme, que en su fase de postproducción obtuvo el Premio EGEDA Platino Industria al Mejor WIP Latam 2025 con el título A la hora de poner la mesa ya no éramos cinco, cuenta la historia de una mujer que sigue el rastro de un oscuro rumor para encontrar a su hijo desaparecido en el conflicto armado de Colombia.
Después de inaugurar Horizontes Latinos en 2025 con el estreno mundial de Limpia, Dominga Sotomayor (Santiago de Chile, 1985) regresa al Festival para mostrar La Perra. El filme, que ha recibido un Palm Dog en la Quincena de Cineastas de Cannes, es una adaptación libre de la novela homónima de Pilar Quintana en la que aborda el duelo íntimo por una maternidad que no fue y cuyas heridas se reabren al aparecer una cachorra abandonada. La cineasta chilena ha dirigido además otros títulos como De jueves a domingo (2012), Tarde para morir joven (2018) y el cortometraje Correspondencia, codirigido con Carla Simón (Zabaltegi-Tabakalera 2020).
El director de fotografía y realizador de largometrajes de no ficción Bruno Santamaria Razo (Ciudad de México, 1986) se lanza a la ficción con Seis meses en el edificio rosa con azul, estrenado en la Semana de la Crítica de Cannes y que en 2022 recibió el Premio al Mejor Proyecto del Foro de Coproducción y el Premio Dale! (Desarrollo América Latina-Europa). El filme, ambientando en los años 90 en México, se centra en un niño de 11 años que descubre su deseo por su mejor amigo, mientras lidia con la enfermedad de su padre, diagnosticado de VIH.
Todos estos títulos se suman a las películas con coproducción española ya anunciadas, como Ceniza en la boca, de Diego Luna; Chicas tristes, de Fernanda Tovar; El deshielo, de Manuela Martelli; Moscas, de Fernando Eimbcke y Narciso, de Marcelo Martinessi, que será la encargada de clausurar la sección.
Estos doce títulos que componen la sección Horizontes Latinos competirán por el Premio Horizontes Make & Mark, dotado con 35 mil euros destinados al productor mayoritario y al distribuidor español de la película. Además, Narciso; Chicas tristes; El Deshielo; Cinco años, cuatro meses; El tren fluvial; Soy tu animal materno y La ilusión de un verano sin fin, al tratarse de las primeras o segundas películas de su directora o director competirán también al Premio DAMA de la Juventud, atribuido por un jurado formado por 150 estudiantes de entre 18 y 25 años.pero la falta de dinero para llevar a cabo una intervención quirúrgica en el dedo gordo de su pie la orilla a rentar un cuarto de su departamento a Tulio, el marido de una paciente hospitalizada en el centro médico que se encuentra frente al enorme multifamiliar en el que vive Olga. Cuando el hombre debe irse por unos días y deja a su hijo Cristian en su lugar.