Gustavo Postiglione finalizó el viernes 27 el rodaje de Romeo y Ofelia, rodada en Rosario en un solo plano secuencia durante una semana, con Guillermo Pfening y Antonella Costa en los roles protagónicos.
Romeo y Ofelia transcurre en un presente o futuro cercano en la ciudad de Rosario en medio de delincuencia, trifulcas y hechos violentos vinculados con dos barras bravas y algunos sectores que desean acceder a la política. Funcionan como dos familias que ponen en jaque a la ciudad producto tanto de pasiones históricas como de negocios turbios.
Los jefes de ambas bandas en algún momento necesitarán negociar –por encima de sus subordinados-, con el objetivo de delimitar territorios y sacarse de encima a “terceros”. Pero como en las grandes obras del bardo, la tragedia sobrevolará la historia.
En la película convivirán Romeo y Julieta, Hamlet y Macbeth, con personajes que pueden ser identificados en mixturas unos con otros. Romeo tendrá mucho de Hamlet, Ofelia de Julieta, Claudio de Macbeth y Gertrudis de Lady Macbeth.
La escenografía tiene un estrecho vínculo con lo teatral. En el subsuelo de la Sala Lavardén, un complejo cultural histórico de la ciudad de Rosario, se recrearon calles y locaciones de una ciudad que no es literalmente Rosario, pero que la refiere y representa con sus conflictos actuales.
En la película también participan la actriz rosarina radicada en Buenos Aires Claudia Cantero y actores rosarinos de larga trayectoria junto a Postiglione como Tito Gómez y Juan Nemirovsky. Manuel Melgar y Camila Viale, en su debut cinematográfico, representan a Romeo y Ofelia. Completan el elenco Miguel Bosco, Miranda Postiglione y Claudia Schujman, entre otros.
Como expresa su director, “Rosario es una ciudad shakespereana y a partir de ahí surge este proyecto. Su dispositivo cinematográfico-teatral, como la realidad-ficción serán parte indiscutible del film. La película se propone como una actualización del universo de Shakespeare a la realidad local dentro de un contexto específico: la lucha de dos bandas rivales, representativas de hinchadas de fútbol antagónicas.
Propongo un film que rescate parte de las obras más populares de Shakespeare, sin pretender emular su poética, pero sí tomando su esencia, llevándolas a un contexto familiar en una ciudad que a su vez tiene una identidad que al igual que las obras puede ser reconocido en unas pocas pinceladas y hacen que ese reconocimiento se transforme en identificación por parte del público.
Elijo y propongo una versión muy libre de estas obras porque en ellas hay elementos que pueden ser trasladados en el tiempo y permanecer contemporáneos más allá de los años. No habrá una traslación literal pero sí una mezcla donde se puedan reconocer situaciones, personajes y conflictos”.
FICHA TÉCNICA
Guion y Dirección: Gustavo Postiglione
Productores: Agustín Poussif, Rodolfo Maggi, Andrés Nicolas, Gustavo Postiglione
Producción Ejecutiva: Fernanda Taleb y María Elia Rodríguez
Director de Fotografía: Marcos Garfagnoli
Directora de Arte: Carolina Cairo
Asistente de Dirección: Camilo Postiglione, María Eugenia Solana
Vestuarista: Laura Perales
La película cuenta con el apoyo del INCAA (Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales), del Ministerio de Cultura de Santa Fe y con la producción del Complejo Cultural Atlas de Rosario, además de apoyos institucionales como el de la Municipalidad de Rosario.
Gustavo Postiglione es director de cine y teatro, guionista, escritor, docente, músico ocasional. Dirigió y escribió más de treinta largometrajes, una decena de obras de teatro y series de tevé. Es uno de los referentes de la renovación cinematográfica argentina de fin de siglo XX.
Profesor en la Universidad Nacional de Rosario y del Instituto Superior de Cine y Artes Audiovisuales de Santa Fe. Fue docente de la Escuela Internacional de Cine de San Antonio de los Baños (Cuba). Entre sus films se destaca la trilogía conformada por El Asadito, El Cumple y La Peli, así como Días de Mayo, Brisas Heladas y El Presi.
Durante la pandemia realizó Simulacro, la primera experiencia argentina de cine en vivo, emitido en un cine al aire libre y transmitido en vivo por streaming en febrero de 2021. Durante 2022 realizó su primera película hablada en inglés protagonizada por Harry Chambarry.
Actualmente tiene en posproducción Singapur, un film experimental que ha rodado a lo largo de varios años junto a Julieta Cardinali.
Su obra fue motivo de retrospectivas tanto en Argentina y en el exterior como en París, Madrid o Tel Aviv.
Publicó los libros Cine Instantáneo, Guiones Cinematográficos y Del Cine Instantáneo al Cine en Vivo, a partir de la experiencia de Simulacro. Desde hace unos años alterna la dirección de cine con el teatro y se presenta ocasionalmente con su grupo de rock y música experimental La Banda de las Películas Caseras.