La 53ª edición del Film Fest Gent, que se celebrará del 7 al 18 de octubre en la ciudad belga de Gante, le dedicará un Foco a la productora independiente El Pampero Cine, en el que exhibirá cuatro títulos, entre los que se cuenta el reciente estreno de Biografía de Jorge Luis Borges, de Mariano Llinás.
Esta edición del festival incluirá una delegación argentina integrada por El partido, de Juan Cabral y Santiago Franco; La Libertad doble, de Lisandro Alonso, La ilusión de un verano sin fin, de Alessandra Sanguinetti y el documental Donn, instrumento de Dios, de Florencia Dávila y Mariano Baez.
El festival reunirá más de un centenar de largometrajes, 40 cortos, dos proyectos de realidad virtual y 23 documentales procedentes de 49 países. El programa se organiza en diez secciones principales: Official Competition, Gala & Specials, Official Selection, Sound & Vision, Classics, Shorts, Kidsproof, Artists on Film, Videodroom y Focus On.
El vínculo argentino más marcado de esta edición está en Focus On, dedicado a El Pampero Cine. El colectivo, fundado en 2002 por Mariano Llinás, Laura Citarella, Agustín Mendilaharzu y Alejo Moguillansky, nació en el contexto de la crisis económica argentina de comienzos de siglo y convirtió la independencia productiva en una forma de trabajo y, al mismo tiempo, en una concepción cinematográfica. Film Fest Gent, en colaboración con Bozar, presenta cuatro películas de su trayectoria y recibe a Llinás y Mendilaharzu para un encuentro sobre las prácticas colectivas, las formas alternativas de producción y la cuestión de la autoría.
El foco reúne a Historias extraordinarias (Mariano Llinás), Trenque Lauquen (Laura Citarella), Pin de Fartie (Alejo Moguillansky) y Biografía de Jorge Luis Borges (Mariano Llinás). La primera, dirigida por Llinás en 2008, es una película de 245 minutos que se interna en una sucesión de conspiraciones, viajes y aventuras por la pampa argentina. Trenque Lauquen, de Laura Citarella, extiende durante cuatro horas una investigación sobre una desaparición, cartas de amor, una flor desconocida y un monstruo en un lago. Pin de Fartie, de Alejo Moguillansky, parte de Fin de partie, de Samuel Beckett, para construir una película alrededor del teatro, la familia y la propia idea de cine.
La pieza central del foco será Biografía de Jorge Luis Borges, el nuevo film de Llinás, de 323 minutos. Concebido como una expedición por el universo del escritor, combina investigación, viaje, archivo y literatura y será proyectado en tres partes, con dos intervalos. La película es íntegramente argentina y tendrá además la presencia de Llinás, que participará como invitado del festival.
La elección de El Pampero se inscribe en una línea característica de Film Fest Gent: poner en diálogo la programación contemporánea con formas de producción y de autoría que desbordan los modelos tradicionales. El festival describe al colectivo argentino como un grupo que durante más de dos décadas ha producido películas «radicalmente libres» y que ha cuestionado las ideas convencionales acerca de quién hace una película y cómo se hace.
El Pampero Cine siempre ha desafiado las ideas convencionales sobre cómo se hacen las películas y quién tiene la oportunidad de hacerlas. En una charla con los directores Mariano Llinás y Agustín Mendilaharzu, ambos reflexionan sobre las prácticas colectivas, las influencias artísticas y los modelos de producción alternativos que han marcado su trabajo.
El otro gran foco de la edición estará dedicado a Barbara Hammer, pionera del cine queer estadounidense, cuya obra será recuperada a través de cinco películas.
La edición comenzará con Coward, de Lukas Dhont y concluirá con Le Faux Soir, de Michaël R. Roskam. El primero sigue a jóvenes soldados durante la Primera Guerra Mundial que encuentran una forma de escapar momentáneamente de la violencia de las trincheras mediante representaciones teatrales; el segundo recupera un episodio de la resistencia belga durante la ocupación nazi, cuando un grupo de periodistas falsificó el diario Le Soir.
La música volverá a ocupar un lugar estructural. El festival nació con una atención particular a la relación entre cine y música y mantiene esa identidad a través del World Soundtrack Awards, que este año celebrará su 26ª edición. La ceremonia del 10 de octubre tendrá como invitada de honor a la compositora islandesa Hildur Guðnadóttir, mientras que el compositor sudafricano Trevor Jones recibirá el Lifetime Achievement Award.
En el apartado de clásicos, el festival dedicará su retrospectiva a Éric Rohmer y recibirá como invitada de honor a la montajista y directora Mary Stephen, colaboradora de Rohmer durante más de 25 años.
La Official Competition reúne 12 películas y mantiene el rasgo que distingue históricamente al festival: las obras compiten por el Grand Prix for Best Film y el Georges Delerue Award for Best Soundtrack or Sound Design. La competencia es evaluada por un jurado internacional. La grilla se integra de esta manera:
- Un bon petit soldat — Stéphane Brizé — Francia.
- Chicas tristes (Sad Girlz) — Fernanda Tovar — México/España/Francia.
- DAO — Alain Gomis — Francia/Senegal.
- A Day in the Life of Jo: Chapter Phaedra — Jacqueline Lentzou — Grecia.
- Everytime — Sandra Wollner — Austria.
- Fatherland — Paweł Pawlikowski — Polonia.
- La Gradiva — Marine Atlan — Francia.
- Jean — Jolke Van Aerde — Bélgica.
- Minotaur — Andrey Zvyagintsev — Rusia/Francia.
- No Good Men — Shahrbanoo Sadat — Afganistán/Alemania/Francia.
- Queen at Sea — Lance Hammer — Estados Unidos.
- Variations on a Theme — Jason Jacobs, Devon Delmar — Estados Unidos.