A poco más de tres meses de su muerte, el Festival Internacional de Cine de la UBA (FIC.UBA) homenajeó este lunes 5 de octubre a Lucas Vignale, el director y realizador audiovisual argentino que falleció el 14 de junio, a los 28 años, en un accidente aéreo ocurrido en Río de Janeiro. Una sala llena de familiares, amigos, colegas y personas vinculadas al cine acompañó la actividad y la proyección de varios de sus trabajos permitió recuperar una trayectoria breve, pero desarrollada en distintos campos del audiovisual.
El encuentro formó parte de la cuarta edición del FIC.UBA y contó con la participación de Jorge Vignale, tío del realizador; Lorenzo “Toto” Ferro, actor, director y amigo con quien compartió buena parte de su recorrido creativo y colaboradores cercanos como Andrés Medina y Martín García, montajista y sonidista, respectivamente. El homenaje combinó las películas con los testimonios de quienes trabajaron junto a Vignale y conocieron de cerca su manera de abordar los proyectos.
“Estamos convencidos de que hubiera dado mucho más. Entonces hoy lo que queremos hacer desde el Festival es reconocer su talento”, señaló Marcelo Altmark, director artístico del FIC.UBA y director de la Carrera de Diseño de Imagen y Sonido de la UBA. “Todos los que estamos en lo audiovisual imaginamos un mundo propio, creativo, día a día. Y creemos que van a poder ver hoy eso en el homenajeado y reencontrarse con él cuando vean sus películas”, agregó.
Nacido en Buenos Aires en 1997, Vignale desarrolló una actividad que atravesó el cine, los videoclips y la producción audiovisual vinculada a la música. Dirigió trabajos para artistas como Bizarrap, Duki, Nicki Nicole, J Balvin, Nathy Peluso, Trueno y Wos. Paralelamente, construyó junto a Ferro una sociedad creativa que comenzó con cortometrajes y llegó al largometraje con El tren fluvial, codirigido y coescrito por ambos. La película tuvo su estreno mundial en la Berlinale 2026, en la sección Perspectivas.
La selección presentada por el FIC.UBA permitió recorrer distintas etapas de ese trabajo. El programa incluyó La Pasión (2024), Diablo Suelto (2025), Mi gran noche (2026), Ilusión Supersport (2025), La vuelta de Gaspi (2025) y Camino a la velada (2025). Son trabajos que muestran el vínculo de Vignale con el cine y la música, pero también una forma de producción basada en la experimentación, la velocidad y la incorporación de situaciones inesperadas.
Ferro recordó especialmente el origen de La Pasión, el primer cortometraje que realizaron juntos. Durante un viaje por la ruta, Vignale vio un Cristo Redentor al costado del camino, se detuvo y tomó una fotografía. De aquella imagen surgió la idea del corto. “Siempre se hacía en el acto”, explicó Ferro. La misma disposición reapareció durante la realización de Mi gran noche: habían escrito el proyecto, pero cuando comenzó el rodaje el protagonista no se presentó y tuvieron que resolver la situación sobre la marcha.
“Nunca pensé que íbamos a ver todo su trabajo junto en un cine. Puede ser una experiencia bastante delirante y esquizofrénica”, señaló Ferro. Y definió los primeros trabajos compartidos como “una manera apasionada de improvisar y de abrazar la espontaneidad que a veces regala el cine”. Para el actor y director, el homenaje debía conservar además el carácter de Vignale. “Algo serio no creo que vayan a ver, por suerte. Lucas era una persona muy alegre, muy graciosa. Era un chiste viviente”, afirmó.
Jorge Vignale habló desde otro lugar, atravesado por la pérdida y por la dimensión de una carrera que quedó interrumpida. “Es un momento muy difícil por la pérdida física de mi sobrino y un momento de orgullo por todo lo que hizo. Es una lástima que se haya ido tan temprano, por ese potencial que tenía”, expresó.
También recordó una enseñanza que Lucas le transmitió a través de su forma de trabajar: la necesidad de poner pasión en aquello que se hace. “Lucas no hacía nada sin pasión. Le ponía pasión a todo lo que hacía. Eso me lo transmitió. Son esas cosas de la vida que uno aprende de los más jóvenes”, dijo.
El homenaje del FIC.UBA permitió así volver sobre una obra que todavía estaba en proceso de expansión cuando Vignale murió. Su trabajo en el cine independiente convivía con una extensa producción de videoclips y contenidos audiovisuales, mientras que El tren fluvial abría una nueva etapa como director y guionista de largometrajes. La muerte interrumpió ese recorrido el 14 de junio, pero no cerró la circulación de sus películas.