Pacífico, coproducción entre Argentina y Colombia con dirección de Gonzalo Gutiérrez, fue seleccionada para integrar la sección no competitiva Panorama de la 59ª edición de SITGES – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, que se celebrará del 8 al 18 de octubre.
Sitges amplió su programación para esta edición con una nueva selección de películas que pone de relieve tres de sus secciones más aclamadas: Panorama, Midnight X-treme y Brigadoon. Tres secciones con identidades propias, pero con un objetivo común: expandir los límites del cine fantástico y explorar las diferentes formas que puede adoptar este género.
Panorama, con su carácter independiente, reúne una selección de producciones que ofrecen una amplia perspectiva del género, sus tendencias y sensibilidades actuales. Midnight X-treme presenta una selección de lo mejor del cine de terror independiente, con las propuestas más extremas. Brigadoon, que celebra su 40º aniversario en el Festival este año, sigue apostando por el cine de culto y las producciones más personales y audaces del género fantástico.
Las nuevas películas que se incluirán en estas secciones ilustran la diversidad de propuestas que, un año más, convertirán a Sitges en un punto de encuentro para diferentes maneras de entender y experimentar el cine.
Pacífico tuvo su estreno mundial en julio último, en el festival de Bucheon. Con guion de Natacha Caravia y Luis E. Langlemey más la participación de Constanza Cabrera y Lucila Podestá, trata sobre un grupo de jóvenes viajeros que quedan varados en una isla del Pacífico donde luchan por escapar de una presencia maligna que se ha mantenido oculta a la humanidad durante siglos.
«Un grupo de jóvenes y traviesos viajeros queda varado en una isla del Pacífico, frente a las costas de Colombia, donde se encuentran con un grupo de nativos que, con gran amabilidad, los ayudan y se unen a la celebración de rituales. Pronto descubren el origen de una presencia maligna que ha permanecido oculta a la humanidad durante siglos, y allí realizan los siguientes sacrificios. Pacifico, la película de ciencia ficción más ambiciosa jamás realizada en español (tanto en estilo como en presupuesto), es una obra maestra del género de criaturas dirigida por Gonzalo Gutiérrez, un reconocido artista de efectos visuales latinoamericano conocido por su estilo audaz, algo que se evidencia en este trabajo, donde rinde un fiel homenaje a la saga Alien de Ridley Scott . La película sugiere que la Tierra es, en efecto, un planeta antiguo, y que lo que percibimos como una cultura alienígena podría ser, de hecho, algo que nos ha acompañado durante siglos», expresó Jongsuk Thomas Nam, programador del BIFAN. El elenco incluye a Manolo Cardona, Gabi de Faria, Ricardo Abarca, Christopher Von Uckermann, Claudio Cataño y María Nela Sinisterra.
Terror familiar en Panorama
Este año, Panorama presta especial atención a las nuevas voces y a aquellas películas capaces de revivir los códigos clásicos del terror y trasladarlos al ámbito contemporáneo. Gran parte de la sección gira en torno a la familia, los lazos más estrechos y los traumas que, lejos de quedar atrás, acaban convirtiéndose en el origen del miedo.
En este ámbito se encuentra Posthumous, de Josh Tanner, quien centra su narrativa en el horror que se esconde en las historias familiares al seguir la historia de una joven que regresa a la casa de su infancia y descubre unas cintas de vídeo que revelan información aterradora sobre sus primeros años y la muerte de su madre. También recurre a la memoria familiar eldebut cinematográfico de Vera Miao, Rock Springs , que combina drama familiar y terror sobrenatural con la historia de una familia que se muda tras una tragedia y descubre que el bosque detrás de su casa guarda secretos aterradores.
Siguiendo con el tema familiar, en su película Impostors, Caleb Phillips explora uno de los mayores miedos de toda familia: la desaparición de un hijo. Aquí, sin embargo, el miedo va aún más allá, y cuando la madre descubre una forma de recuperar a su hijo tras su secuestro, el padre empieza a sospechar que el niño que ha regresado no es realmente su hijo. Centrada también en este tema, Only Child , dirigida por Bálint Szentgyörgyi, sigue a una pareja sin hijos que se va de vacaciones a una casa de campo en medio del bosque, donde se ven envueltos en una situación inquietante. Mientras tanto, Andrea Corsini explora el lado más animal de la naturaleza humana en Ferine, donde una rica coleccionista de arte con una vida aparentemente perfecta sufre una pérdida trágica que despierta en ella una naturaleza primitiva y violenta, que transforma su manera de entender el mundo y la familia.
El miedo a perder a los hijos y las consecuencias de este trauma también aparecen en La mala madre, la ópera prima de Alicia Albares, quien explora la maternidad desde una perspectiva oscura e inquietante, donde el miedo y la culpa se convierten en la fuerza motriz de una historia en la que las líneas entre protección, obsesión y manipulación comienzan a desdibujarse. Es precisamente esta perspectiva sobre las heridas del pasado la que conecta con la obra de Ji-ho Yeom, quien hace que la protagonista de The Eyes navegue por una oscuridad difícil de evitar mientras intenta descubrir la verdad detrás de la misteriosa muerte de su hermana gemela. Y hablando de hermanos, The Heretiks de Gregg Bishop se adentra en el horror gótico con la historia de una adolescente que debe unirse a una bruja para salvar a su hermana de un aquelarre decidido a sacrificarla en la noche de Halloween.
Dejando atrás las calabazas y las calaveras y adentrándonos en la temporada de nieve y luces de colores, American Dollhouse de John Valley convierte la Navidad en una pesadilla, narrando la historia de una mujer atormentada por un trauma infantil que regresa a su ciudad natal en busca de un nuevo comienzo, pero este sueño se verá truncado por su vecino psicótico. Por último, ¿ Qué le pasó a Doris? de Nick Simon se adentra en el universo paranormal y cuenta la historia de una madre soltera que se enfrenta a entidades invisibles.
Mientras que estas historias exploran el miedo en un entorno doméstico, otras producciones en la sección Panorama transportan a sus personajes a espacios aún más claustrofóbicos, donde escapar se convierte en una cuestión de supervivencia. Kevin Hamedani presenta una nueva producción de terror con The Saviors, una película que narra la vida de una pareja que alquila su garaje a inquilinos misteriosos, desentrañando una red de peligro y paranoia que afectará al mundo entero. En Forbidden Fruits, Meredith Alloway combina terror y comedia en una historia de brujería contemporánea. En el sótano de la tienda donde trabajan, un grupo de mujeres jóvenes forman un culto secreto de brujas, hasta que una nueva recluta que cuestiona su peculiar hermandad saca a la luz una oscuridad que las enfrentará entre sí. Mientras tanto, Abandoned , dirigida por Joby Stephens, es una película de metraje encontrado en la que dos exploradores urbanos que buscan un video viral terminan en una instalación abandonada marcada por siniestros experimentos.
Mohamed Chabane y Théo Jourdain Rhodes también exploran el espíritu de supervivencia en No Way Down, una historia sobre cuatro amigos que transcurre en un edificio abandonado donde cada piso esconde un terror diferente mientras intentan escapar. Siguiendo con historias protagonizadas por amigos, en Oddities , Tyler Savage narra la historia de dos amigos autodestructivos que, al tener que huir de la ciudad tras matar accidentalmente a su traficante de drogas, se detienen en una tienda de carretera donde poco a poco descubren que la mujer que la regenta es mucho menos inofensiva de lo que parece.
El aislamiento también es el punto de partida de Breeder , donde Alex Goyette sitúa la historia en un rancho remoto en el que un criador de caniches atrae a un estudiante universitario con la promesa de financiar su proyecto, pero esta visita aparentemente inocente abrirá la puerta a una situación cada vez más inquietante. Mientras tanto, Bloody Tennis , de Nikias Chryssos , trae el terror y la violencia a una academia de tenis de élite escondida en el sur de Europa, donde, además de la feroz competencia, el protagonista también tendrá que lidiar con las corrientes subterráneas cada vez más siniestras de la escuela.
Sacando a la superficie el terror y el miedo, Salmokji: Whispering Water de Sang-min Lee narra la aterradora aventura de un equipo de filmación que regresa a un embalse para actualizar las imágenes de una figura no identificada y se topa con algo en las oscuras y profundas aguas. Y continuando con el agua como principal fuente de terror, Wash Away de Takuya Miyahara sigue la historia de una pareja que viaja a un remoto complejo turístico a orillas de un lago, donde una misteriosa creencia en el poder purificador del agua terminará convirtiendo su estancia en una pesadilla. Con una trama centrada en animales salvajes y la supervivencia, Hungry de James Nunn cuenta la historia de un grupo de turistas perdidos en los pantanos de Luisiana, que deben luchar por sus vidas contra un hipopótamo descontrolado.
La naturaleza también se convierte en una fuerza amenazante en Pacific, donde Gonzalo Gutiérrez nos lleva de viaje a una isla remota para acompañar a un grupo de jóvenes viajeros que se encuentran perdidos y tendrán que luchar para sobrevivir a una presencia maligna que ha permanecido oculta a la humanidad durante siglos. En un entorno natural diferente, Split Rock de Ryan Glover profundiza en el trabajo de un equipo de geólogos que, mientras estudian una extraña anomalía en el paisaje, caen presa de una siniestra fuerza destructiva. Y en Ithaqua, Casey Walker decide llevar el terror a un pequeño pueblo canadiense durante el declive del comercio de pieles, donde un mercenario intenta unir a todos los supervivientes de un puesto avanzado asolado por una fuerza oscura que deja a sus víctimas con un hambre insaciable.
Más allá de la supervivencia, Panorama también reserva un espacio para cuestionar qué es real y qué es ficción. Spider One juega con la frontera entre ficción y realidad en Big Baby, una película donde un guionista de terror que parece haberse quedado sin ideas encuentra inspiración en un sueño aterrador sobre un asesino, pero a medida que avanza con la historia, la línea entre el guion y su propia vida comienza a desdibujarse. Codirigida por Brea Grant y Ed Dougherty junto con Chelsea Stardust, Grind se compromete con el terror antológico y entrelaza cuatro historias que comparten el mismo universo de comedia y gore, criticando la economía de trabajos temporales, la cultura del trabajo duro y los excesos del capitalismo moderno. Y desde Indonesia, Sleep No More de Edwin, una coproducción asiática que combina terror, fantasía y crítica social, transformando la explotación laboral en la fuente del terror.
El elemento fantástico toma el relevo con The Fox de Dario Russo, una historia que mezcla oscuridad y humor, donde un cazador se topa con un zorro parlante que le propone convertir a su prometida en la mujer perfecta y, de paso, tomar el control del mundo natural. En el capítulo final de la tetralogía de Larry Fessenden, Trauma, o, Monsters All, el cineasta cierra el círculo del universo de monstruos que ha construido a lo largo de sus últimas películas.
Además de esta extensa programación, Panorama también ofrecerá dos proyecciones especiales. En primer lugar, en homenaje a Takashi Shimizu, se proyectará Village of Eight Gravestones, que narra la historia de un joven con un oscuro pasado familiar que llega al pueblo de su difunta madre justo cuando una ola de asesinatos sacude la comunidad. Por otro lado, The Tale of the Crimson Oni, de Hidenori Inoue, cuenta la historia de una familia separada que se reúne en una tierra oculta habitada por los oni, donde los secretos sobre el pasado y su linaje obligarán a sus miembros a elegir entre el amor y el sacrificio.
Midnight X-treme está repleto de criaturas.
La sección Midnight X-treme reúne una vez más una selección de películas fantásticas y de terror sin concesiones, con el objetivo de transportar al público a los extremos más salvajes y transgresores del género. Esta vez, las criaturas monstruosas tienen una presencia destacada en esta sección. Directamente desde Japón llega Higuma! The Killer Bear de Eisuke Naito, que revive la figura del animal asesino para transformar el terror en un oso gigante listo para sembrar el caos. Siguiendo esta línea más salvaje, Gator Face de Padraig Reynolds convierte el terror animal en la forma de un asesino con máscara de caimán que lidera un culto aterrador. Mientras tanto, Hotspring Shark Attack: Great Kyushu Showdown, de Morito Inoue, combina monstruos, acción y humor exagerado en una nueva batalla acuática ambientada en una isla de Japón.
La presencia de criaturas no termina ahí, y Anthony Cousins lo refleja en Frogman Returns con un monstruo anfibio, mientras que Jonathan King retoma uno de los grandes clásicos del terror animal en Black Sheeps, una historia que involucra ovejas genéticamente modificadas que se convierten en una peligrosa amenaza.
Mum, I’m Alien Pregnant, de Thunderlips , combina ciencia ficción y terror en la historia de una joven millennial que queda embarazada de un extraterrestre, mientras que FLAPJAX, de Rocko Zevenbergen, apuesta por la excentricidad y el humor al narrar la historia de un gerente de un restaurante de comida rápida encargado de relanzar un producto que lleva mucho tiempo descatalogado. Siguiendo con el tema de las criaturas, Insectasy, de Angus Silver, explora los límites del terror corporal a través del mundo de los insectos, mientras que Astrolatry, de David Gordon, cuenta la historia de un hombre tan obsesionado con una modelo que lo lleva a sufrir delirios violentos, que culminan en un accidente que crea una criatura asesina.
El horror más contemporáneo encuentra su lugar en Corporate Retreat de Aaron Fisher, donde un evento de integración de equipos aparentemente inofensivo se convierte en una sangrienta lucha por la supervivencia. Nick Kozakis, en Kick On, sumerge a un grupo de adolescentes en el escondite del hijo de un mafioso, donde se ven rodeados de drogas y paranoia.
Desde el continente asiático llegan algunas de las propuestas más singulares de la sección. Get Undressed, de Seiji Chiba, narra la historia de un grupo de antiguos amigos que se reencuentran en un campamento embrujado por los espíritus de un antiguo lugar de ejecución. The Tao Exorcist, de Hau-jou Chiou, profundiza en la historia de un joven exorcista con la capacidad de sentir espíritus que descubre que una fuerza vengativa parece estar atormentando tanto a su familia como a la de uno de sus compañeros de clase. Además, Kung Fu Deadly, una producción irlandesa-australiana de Fergal Costello, esta comedia de acción rinde homenaje al cine de género asiático clásico, inspirándose en películas de culto como Mr. Vampire y Encounter of a Spooky Kind .
El cine sobrenatural adopta diversas formas en El demonio entre nosotros, de Claudio Fragasso, una película que narra la historia de dos sacerdotes que llegan a un convento para investigar una serie de muertes misteriosas y descubren un terrible secreto relacionado con la hija oculta de la madre superiora, una joven con poderes sobrenaturales. La producción canadiense Noche impía, dirigida por Michael Gabriele, juega con el imaginario demoníaco y la Navidad, relatando la pesadilla de un niño cuya abuela muerta se le aparece en Nochebuena y da comienzo a una sangrienta masacre.
Continuando con las festividades, Hallowarrior de Ben Sottak narra la vida de una superviviente postapocalíptica obsesionada con Halloween que cree ser la única persona viva… hasta que una banda de saqueadores aparece en su puerta. I Love Paris de Nicky Murphy sigue la vida de una cantante parisina que, tras ser transformada en vampira, persigue el estrellato a costa de su alma. Finalmente, Daniel Goldhaber revive y reinterpreta una obra icónica con Faces of Death, transformándola en la historia de un moderador de una plataforma de vídeo que descubre un grupo que recrea asesinatos de una película antigua.
Brigadoon celebra su 40 aniversario y entregará el Premio Nosferatu a Bárbara Rey.
La sección Brigadoon celebra este año su 40 aniversario en el Festival, cuatro décadas impulsando el cine fantástico y de terror. Desde su creación en 1986, se ha consolidado como un espacio para descubrir, redescubrir y apoyar películas y cineastas fundamentales del género, así como obras que han permanecido al margen y merecen ser redescubiertas por nuevas audiencias.
En el marco de este aniversario, Brigadoon entregará el Premio Nosferatu a la actriz española Bárbara Rey . Con una dilatada trayectoria que incluye numerosas apariciones en películas de terror españolas, Rey se ha consolidado como una de las figuras más populares del cine y la televisión españoles, y este premio conmemora su vinculación con el género, ejemplificada por su participación en algunas de las producciones más destacadas del cine fantástico español.
Entre estas películas destaca El galeón fantasma (1974), dirigida por Amando de Ossorio , una de las figuras clave del «fantasterror» español. Su colaboración con De Ossorio se repitió en La noche de los hechiceros (1974). Su filmografía vinculada a géneros relacionados con lo fantástico se completa con La muerte acecha a Mónica (1977) , de Ramón Fernández , y Carne maltratada (1977), de Javier Aguirre . Rostros (1978) , de Juan Ignacio Galván , también forma parte de su obra.
Como siempre, la programación de Brigadoon presta especial atención a redescubrir y promover la memoria del cine de género fantástico y de terror a través de documentales.
Este año, entre las producciones seleccionadas se encuentra Francesco Barilli – Il cinema e la follia , de Luca Magri , que repasa la extraordinaria trayectoria de Barilli como artista y como persona a través de una serie de recuerdos. En Gli anni d’oro di Dario Argento , Luigi Cozzi entrevista en profundidad al maestro del giallo, Dario Argento, sobre los años más destacados de su carrera y sus obras maestras.
La historia del cine español también se refleja en esta sección con Forqué, el arte de hacer cine , de Rafael Maluenda y Gaizka Urresti , donde el director es la figura central en un recorrido por sus éxitos. En Mockbuster , Anthony Frith se propone filmar un documental sobre el rodaje de una película de serie B sobre dinosaurios, lo que desata el caos.
El documental de Xavier Mendik , Scum of the Earth: Creating America’s Rural Communities of Horror, explora la representación de las comunidades rurales en las películas de terror estadounidenses a través de diferentes testimonios. Y para completar esta lista de documentales, en Gli ultimi di noi , Giorgio Bruno reúne a dos iconos del cine de género italiano, Sergio Martino y Ruggero Deodato, junto con el periodista y crítico de cine Davide Pulici.
En su programación, Brigadoon también presenta nuevas producciones de ficción que buscan conectar con este espíritu del cine independiente y de género. Tras la segunda entrega, The Barn Part III , de Justin M. Seaman , el grupo sigue temiendo que los tres seres malignos regresen para acabar con la cosecha de una vez por todas. The Rider: Burning Chrome, de Justin Stillmaker, presenta un mundo donde la mejor oportunidad de sobrevivir es ganarse la vida matando, mientras que Blood Barn, de Gabriel Bernini , se basa en una atmósfera marcada por una fuerza sobrenatural en el contexto de una fiesta adolescente.
Finalmente, la sección Archivo Español vuelve a celebrar el legado del cine fantástico español con nuevas proyecciones en el segmento “En Glorioso VHS”, dedicado a redescubrir películas olvidadas y de culto. Las dos películas que se proyectarán son Sexy Cat , de Julio Pérez Tabernero , y Operación Mantis (El exterminio del macho) , de Jacinto Molina , dos obras que han sobrevivido especialmente gracias al cariño de sus fans.