Winnipeg, el barco de la esperanza, coproducción entre España, Chile y Argentina codirigida por Elio Quiroga y Beñat Beitia, será la única presencia argentina en competencia en Festival international du film d’animation de Annecy, que se celebrará del 21 al 27 de junio.
Tanto la competición oficial de largometrajes como la sección Contrechamp incluirán 11 películas cada una. La selección oficial de Annecy, dedicada a los nuevos estrenos, incluye este año nada menos que 44 largometrajes, de los cuales 14 son franceses y representan a 26 países.
Annecy abrirá su edición 2026 con Minions y monstruos, tercera entrega de la franquicia Minions, spin-off de Mi villano favorito.
Contrechamp —la plataforma de Annecy para largometrajes más formalmente arriesgados, en la que competirá Winnipeg, el barco de la esperanza— se inaugurará con Welcome to Dolly’s House, película taiwanesa de Seven Ych, Rady Fu y Tree MutaIt, que combina el mundo de los creadores de YouTube con elementos fantásticos.
Con producción de Dibulitoon Factory A.I.E., El Otro Film Producciones Ltda. (Chile) y Malabar S.R.L. (Argentina) y el apoyo de RTVE y guion de Elio Quiroga, Beñat Beitia y Laura Martel, Winnipeg, el barco de la esperanza está basada en hechos reales ocurridos a finales de los años treinta, en plena ola de exiliados españoles a las costas latinoamericanas. “Winnipeg” es el nombre de un barco carguero francés que, con capacidad para 100 oficiales y tripulantes, acabó transportando a más de 2.200 personas. Estos refugiados huyeron de los campos de concentración franceses a Valparaíso (Chile), después de un mes de travesía incierta por el Océano Atlántico y el Pacífico. La iniciativa la tomó el poeta Pablo Neruda, por entonces Cónsul para la inmigración española en Paris, ayudando así a miles de republicanos españoles que habían partido primero a Francia huyendo de la guerra.
Víctor, un padre viudo y su pequeña hija Julia, abandonan España, a la caída de Barcelona a manos de los franquistas en 1939. En Francia les aguardan campos de concentración y penurias. Pero hay una posibilidad de huir: embarcar en el Winnipeg un carguero que Neruda y los cuáqueros de París han fletado, para llevarlos a salvo a un nuevo destino: Valparaíso, Chile, donde una nueva vida es posible.
«Si analizamos la selección completa para la competición oficial, la gran mayoría de las películas son de productores europeos -declaró el director artístico Marcel Jean-. Productores franceses, pero también españoles, belgas e italianos. De los países escandinavos y de Europa del Este. Habíamos oído hablar de una crisis en la producción de animación europea, pero si observamos la calidad y la cantidad de estas películas, no parece que se trate de una industria en crisis».
Más allá de la competición, Annecy homenajeará a dos pilares de la animación con sus Premios Cristal Honoríficos.
El prolífico animador, guionista y productor Mike Judge, cocreador de King of the Hill y creador de Beavis and Butt-Head, será homenajeado por su trayectoria de más de tres décadas y su papel fundamental en la animación para adultos. Judge también impartirá una clase magistral y presentará un adelanto de la próxima decimoquinta temporada de King of the Hill, junto al cocreador Greg Daniels y el showrunner Saladin K. Patterson.
Annecy también homenajeará a los hermanos Quay, los maestros de la animación stop-motion cuyo trabajo ha influido en generaciones de cineastas, entre ellos Peter Greenaway y Christopher Nolan. Ambos recibirán una Copa Cristal Honorífica e impartirán una clase magistral.
Presentado como el festival de animación más grande del mundo, Annecy recibió en 2025 a un número récord de 18.000 visitantes, de los cuales más de 6.500 eran profesionales de la animación.
Full 2026 Annecy Lineup
Competición
Viva Carmen!, de Sébastien Laudenbach, (Francia)
Iron Boy, de Louis Clichy, (Francia, Bélgica)
Decorado, de Alberto Vázquez, (España)
The Sunrise File, de Rupert Wyatt, Émilie Phuong, (Francia, Luxemburgo)
In Waves, de Phuong Mai Nguyen, (Francia, Bélgica)
Lucy Lost, de Olivier Clert, (Francia)
Nobody, de Shui Yu, (China)
Tana, de Ji Zhao, Ke Er Zhu, (China)
Tangles, de Leah Nelson, (Canadá, EE.UU.)
The Violonist, de Ervin Han, Raúl García, (Singapur, España, Italia)
We Are Aliens, de Kohei Kadowaki, (Japón, Francia)
Contrechamp
58th, de Carl Joseph Papa, (Filipinas)
A New Dawn, de Yoshitoshi Shinomiya, (Japón, Francia)
Blaise, de Dimitri Planchon, Jean-Paul Guigue, (Francia)
O filho da puta, de Érica Maradona, Otto Guerra, Tania Anaya, Sávio Leite, (Brasil)
Muyi, de Julien Chheng, (Francia)
Pelelui: Guernica of Paradise, de Goro Kuji, (Japón)
The Orbit of Minor Satellites, de Christopher Sullivan, (Japón)
Spacetime Chronicles, de Stefano Bertelli, (Italia)
The Obsessed, de Wataru Takahashi, (Japón)
Winnipeg, Seeds of Hope, de Beñat Beitia, Elio Quiroga, (España, Chile, Argentina)
Welcome to Dolly’s House, de Seven Ych, Rady Fu, Tree Muta, (Taiwán)