El jueves 4 de agosto se estrena el documental El campo luminoso, de Cristian Pauls, que tuvo su estreno mundial en la Competencia Argentina del BAFICI 2022. Las funciones se llevarán a cabo en el Cultural San Martín los días jueves 4 y 25; sábado 6 y 27; viernes 12 y domingo 21 a las 19 hs. y el domingo 14 y sábado 20 a las 17 hs.
El campo luminoso rehace, hoy, el viaje de la expedición sueca de Emil Haeger (1920). A partir de la ruta definida por “Tras los senderos indios del río Pilcomayo”, la película realizada entonces por el contingente sueco en Formosa, se trata de poner en tensión aquel pasado con nuestro recorrido actual. Entonces, ¿qué otra mirada es posible advertir en el film de Haeger sobre una región y su población indígena considerados últimos vestigios de lo que está condenado a desaparecer?
“El campo luminoso hace gala de una asombrosa ambición que no se agota en su trabajo sobre el terreno, ni en la escrupulosidad con la que se intentan descifrar los modos del habla de los pobladores originarios, ni tampoco en la manera en que una expedición pretérita asume la naturaleza fantasma que parece flotar con denuedo sobre la película. Si algo sobresale en ella es un pulso que empieza como albur antropológico para deslizarse casi imperiosamente hacia un extrañamiento progresivo que es también una reflexión mediante la cual la película se observa a sí misma. Didáctica y altiva, nunca abandona el intento de aclarar las cosas y transmitirlas al espectador, como un diálogo de comedia con incisos, preguntas y réplicas que recuerdan a los trailers que Godard hacía de sus propias películas”, expresó David Obarrio en el catálogo del Bafici.
“Probablemente ningún propósito científico o económico -aunque tengan un papel determinante- logren explicar por qué motivo alguien, de pronto, se interna en lo desconocido aún a riesgo de su propia vida –expresa el realizador-. O qué es lo que produce el desvelo de esos personajes por territorios desatendidos y olvidados como si eso mismo fuera, justamente, lo que los llama.
Siempre me interesaron estos personajes un tanto perdidos en su propio viaje y básicamente el instante en que la exploración ya no reconoce final sino sólo un punto de partida. Un poco como las pasiones que solo se explican por sí mismas, el viaje es, en ese punto, un saber “inútil” pero que permite fantasear con un mundo a la medida de quién lo hace: se aleja de sus propósitos, “abandona” su objeto y se interna en uno nuevo inclasificable porque se va construyendo a medida que aparece con fuerza inusitada en quién lo hace. Es decir que desborda el simple movimiento de traslado y permite que los materiales que quedan de esas experiencias (en este caso la película o los diarios de la expedición) revelen una versión íntima e intransferible y que provoca una distorsión de los sentidos en su acercamiento a lo «real».
En todas estas experiencias el punto de partida es una suerte de búsqueda impuesta, antes que por una verdad o un paisaje, por una necesidad mayor e interna que empuja a los viajeros hacia un destino que los trasciende (aunque no se lo mencione o incluso no resulte claro). En el momento de la partida, la premisa puede ser de orden espiritual (una peregrinación), científica o aventurera, incluso ociosa (la figura del turista). No obstante, detrás de ese mandato siempre se esconde algo más en el viajero. Imagino que cuando se les pregunta podrían contestar: “sé bien de lo que huyo, pero no lo que busco”. El viaje sería no tanto una cuestión de distancia geográfica como mental.
En su Diario de viaje a Italia, Michel de Montaigne decía que el viaje pone en juego nuestras propiedades predominantes: la inquietud y la irresolución. ¿Es posible experimentar algo parecido en la actualidad cuando estamos acostumbrados a que la industria del turismo y sus circuitos conviertan los destinos de viaje en lugares que no interpelan al viajero?
Tal vez este proyecto formoseño, al parecer tan alejado de mis propias geografías e historias cotidianas, me procure todo lo que en realidad me interesa: la posibilidad de una experiencia no solo con los hechos que intento retratar sino conmigo mismo, ese contacto que se revela cuando uno se ve reflejado de modos oscuros en realidades que parecen lejanas.
Y entonces me permito adelantar una conjetura: la experiencia del contingente sueco en Formosa, proveniente de un país que no conozco y en una provincia que me es casi igualmente “desconocida”, terminará por resultarme un estímulo para acortar distancias.
Mirando con asombro las imágenes del film realizado por la expedición nórdica en los 20 me dije que tal vez hubiese allí una imagen medular de otra película (todavía) inexistente sobre la historia de la ocupación de nuestro “desierto”. Y cuyas imágenes y sonidos tal vez nos permitan hablar de otro país, en el que sabemos que vivimos a partir de nuestros antepasados -¿también extranjeros?- pero del que, cada vez más, reconocemos menos”.
Cristian Pauls (Buenos Aires, 1957). Además de su trabajo como guionista y realizador, ejerció y ejerce la docencia en distintas instituciones cinematográficas argentinas. Fue programador del Festival Internacional de cine documental de Buenos Aires (FIDBA-2013), coordinó ciclos e impartió seminarios, ejerció tutorías de proyectos y publica regularmente artículos en diversas revistas especializadas.
Su primer largometraje de ficción es Sinfín (La muerte no es ninguna solución), de1988. Actualmente tiene en rodaje el documental Obreros.
DATOS TÉCNICOS
Guion, producción, imagen y dirección: Cristian Pauls.
Guion de Montaje: Ignacio Masllorens y Cristian Pauls
Diseño de sonido: Joaquin Rajadel y Paula Ramírez
Montaje: Luiza Paes, Ignacio Masllorens y Cristian Pauls
Música: Parsifal, Richard Wagner
Posproducción de imagen: Gorky Films
Asesora antropológica: Anne Gustavsson
Compañía Productora: Cristian Pauls
Apoyos: Incaa / Subsecretaría de Cultura Provincia de Formosa
Duración: 127 minutos
