“Sueño Florianópolis”, de Ana Katz, protagonizada por Mercedes Morán y Gustavo Garzón, será la película inaugural del 33º Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, que se llevará a cabo entre el 10 y el 17 de noviembre. En tanto que las representantes argentinas en la Competencia Internacional serán “¡Muere, monstruo, muere!”, de Alejandro Fadel y “Vendrán lluvias suaves”, de Iván Fund.
A la vez, los largometrajes nacionakes que participarán en la Competencia Latinoamericana serán “Introduzione all’oscuro”, de Gastón Solnicki (coproducción con Austria); “Para la guerra”, de Francisco Marise (con España, Portugal y Panamá); “Rosita”, de 
Verónica Chen; en tanto que se exhibirá, fuera de competencia, “Chubut, libertad y tierra”, de Carlos Echeverría. Por su parte, habrá dos representantes nacionales en la Competencia Estados Alterados: “La ciudad y los patos”, de Flavia de la Fuente y “Un dios local”, de Benjamín Naishtat.
Este año, las competencias oficiales serán siete: Internacional, Latinoamericana de Largometrajes, Latinoamericana de Cortos, competencia Argentina de Largometrajes, competencia Argentina de cortos, Work in Progress –competencia que por primera vez se amplía a Latinoamérica–, y Estados Alterados, que se suma como competencia oficial a casi 10 años de su incorporación como sección con las películas más arriesgadas y vanguardistas.
La clausura de la muestra será el sábado 17 con la exhibición de “Roma”, del mexicano ganador del Oscar Alfonso Cuarón.
Por primera vez en la historia de la muestra, el domingo 18 los cines de Mar del Plata proyectarán las películas ganadoras de manera gratuita.
En esta edición, Francia será País Invitado de Honor, de la mano de Jean Pierre Léaud, Léos Carax y Pierre Richard, que presentarán títulos icónicos de sus filmografías. Junto a ellos, Mark Berger, Lucrecia Martel, Laura Huertas Millán, Fran Healy, Valeria Sarmiento, Don McKellar, Želimir Žilnik, Patricia Mazuy y Marta Minujín serán los protagonistas del festival.
La programación oficial fue anunciada en el Museo Nacional de Arte Decorativo por el secretario de Cultura de la Nación, Pablo Avelluto; el presidente del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales, Ralph Haiek; el presidente del Festival, José Martínez Suárez y la directora artística, Cecilia Barrionuevo.
“Estamos orgullosos de mantener esta tradición. El Festival tiene un equipo enorme y muy comprometido y es la primera vez que tenemos una mujer en la dirección artística: Cecilia Barrionuevo”, destacó Pablo Avelluto en la apertura de la conferencia, frente a más de 200 personas entre invitados especiales y prensa.
El presidente del INCAA, Ralph Haiek, celebró la programación y agradeció al equipo: “Hacer este festival fue un gran desafío. Porque nos propusimos mejorar y lo conseguimos. Tener en esta edición mejores películas, mayor calidad y mejores invitados es un gran logro”.
A 11 años de haber asumido el cargo, el presidente del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, José Martínez Suárez, reconoció el prestigio del evento cinematográfico argentino: “Se han recibido más de 3500 películas. Eso significa que el mundo mira a la Argentina, porque saben que acá respetamos a las películas y respetamos a los espectadores”. Además, Martínez Suárez se mostró orgulloso de la presencia femenina en el Festival y remarcó que en entre los cinco jurados de la competencia internacional “hay tres mujeres y dos hombres”.
“Cuando me llamaron para asumir el cargo de Directora Artística, entendí que era todo un desafío -confesó Cecilia Barrionuevo-. El equipo de programación es fundamental y, entre todos, decidimos trabajar para buscar un equilibrio entre lo tradicional del cine y lo innovador. Por eso, hoy tenemos una programación consistente”.
Por primera vez en la historia del Festival, habrá un espacio para deliberar en torno a las desigualdades en el cine entre mujeres del sector. Actrices, directoras y productoras serán parte del primer Foro de Cine y Perspectiva de Género. Entre las actividades especiales del 33° Festival Internacional de Cine de Mar del Plata se destaca, también, “Phonurgia”, la masterclass de Lucrecia Martel sobre el tiempo y el espacio desde el sonido, y “Charlas con maestras”, donde las directoras Valeria Sarmiento y Patricia Mazuy dialogarán sobre los cambios dentro de la industria y la necesidad de la mirada femenina en el cine.
El público también podrá participar de la masterclass de Mark Berger, y ver en pantalla grande el paso a paso de la creación del “Partenón de los libros prohibidos de Marta Minujín”, en un registro único realizado por Alessio Rigo de Righi.
La programación completa se encuentra en www.mardelplatafilmfest.com, en donde también se podrán adquirir las entradas anticipadas, a $45 el boleto general o $20 para estudiantes y jubilados. Los tickets en boletería se podrán adquirir a partir del 10 de noviembre.
Esta es la programación completa del Festival.
COMPETENCIA INTERNACIONAL
A portuguesa, Rita Azevedo Gomes |Portugal
Belmonte, Federico Veiroj | Uruguay | México | España
Cassandro el Exótico!, Marie Losier |Francia
Chuva é Cantoria na Aldeia dos Mortos, João Salaviza, Renée Nader Messora |Brasil | Portugal
Entre dos aguas, Isaki Lacuesta| España
If Beale Street Could Talk, Barry Jenkins | Estados Unidos
In Fabric, Peter Strickland | Reino Unido
¡Muere, monstruo, muere! Alejandro Fadel | Argentina |Francia | Chile
Skate Kitchen, Crystal Moselle |Estados Unidos
Vendrán lluvias suaves, Iván Fund | Argentina
What You Gonna Do When the World’s on Fire?, Roberto Minervini | Italia | Estados Unidos | Francia
Yara, Abbas Fahdel | Líbano |Irak | Francia
Jurados: María Alché, Maria Bonsanti, Valérie Massadian, Lluís Miñarro, Andrei Ujică
COMPETENCIA LATINOAMERICANA
Bixa Travesty, Cláudia Priscilla, Kiko Goifman | Brasil
Cómprame un revólver, Julio Hernández Cordón |México | Colombia
Fausto, Andrea Bussmann | México | Canadá
Introduzione all’oscuro, Gastón Solnicki |Argentina | Austria
La casa lobo, Cristobal León, Joaquín Cociña | Chile
La migración, Ezequiel Acuña | Perú
Las cruces, Teresa Arredondo Lugon, Carlos Vásquez Méndez | Chile
Para la guerra, Francisco Marise | Argentina | España | Portugal | Panamá
Rosita, Verónica Chen | Argentina
Una vez la noche, Antonia Rossi | Chile
Chubut, libertad y tierra, Carlos Echeverría |Argentina | Invitada Especial Fuera de Competencia
COMPETENCIA LATINOAMERICANA DE CORTOMETRAJES
Altiplano, Malena Szlam |Chile | Argentina |Canadá
Ante mis ojos, Lina Rodríguez | Colombia | Canadá
El cementerio se alumbra, Luis Alejandro Yero | Cuba
La máxima longitud de un puente, Simón Vélez | Colombia |Argentina
Ojo malcriado, Luis Arnías |Venezuela |Estados Unidos
O órfão, Carolina Markowicz |Brasil
Jurados: Adam Cook, Camila Donoso, Lee Sang-yong
COMPETENCIA ARGENTINA
Construcciones, Fernando Martín Restelli
El árbol negro, Máximo Ciambella, Damián Coluccio
El día que resistía, Alessia Chiesa
El hijo del cazador, Germán Scelso, Federico Robles
El llanto, Hernán Fernández
El lugar de la desaparición, Martín Farina
Julia y el zorro, Inés María Barrionuevo
La cama, Mónica Lairana
La huella de Tara, Georgina Barreiro
Yo niña, Natural Arpajou
La boya, Fernando Spiner | Invitada Especial Fuera de Competencia
COMPETENCIA ARGENTINA DE CORTOMETRAJES
Aquel verano sin hogar, Santiago Reale
Berliner Blätter, Alejo Franzetti
Bicicletas, Cecilia Kang
Hombre bajo la lluvia, María Aparicio
Key, Washer, Coin, Alan Segal
Las lilántidas, Sebastián Basiluk
Los bastardos, Tomás Posse
Mientras las olas, Delfina Gavaldá, Carmen Rivoira
Petit Daguerre, Leandro Listorti
Volcán, Manuel Reyes, Ariel Cheszes
Jurados: Andy Starke, Violeta Kovacsics, José Luis Torres Leiva
COMPETENCIA ESTADOS ALTERADOS
Accession, Tamer Hassan, Armand Yervant Tufenkian | Estados Unidos
Ada Kaleh, Helena Wittmann | Alemania
Casanovagen, Luise Donschen | Alemania
Chaos, Sara Fattahi | Austria | Siria | Líbano |Qatar
Cittá Giardino, Marco Piccarreda |Italia
Classical Period, Ted Fendt | Estados Unidos
Dead Horse Nebula, Tarik Aktas |Turquía
La ciudad y los patos, Flavia de la Fuente |Argentina
Lembro mais dos corvos, Gustavo Vinagre |Brasil
Terra Franca, Leonor Teles | Portugal
Un dios local, Benjamín Naishtat | Argentina
Veslemøy’s Song, Sofia Bohdanowicz | Canadá
Jurados: Laura Huertas Millán, Natalia Marín, Mark Peranson
COMPETENCIA WORK IN PROGRESS
Como el cielo después de llover, Mercedes Gaviria |Colombia
Deja que las luces se alejen, Javier Favot | Argentina
Diario internacional. Parte I: Revoluciones tropicales, Ivo Aichenbaum |Argentina
El veterano, Jerónimo Rodríguez | Chile
Familia, Edgardo Castro | Argentina
La botera, Sabrina Blanco |Argentina
La protagonista, Clara Picasso | Argentina
Las poetas, Laura Citarella, Mercedes Halfon | Argentina
Los conductos, Camilo Restrepo |Francia | Colombia |Brasil
Toda la luz que podemos ver, Pablo Escoto | México
Vida social, Martín Shanly | Argentina
Westonia, Nadina Marquisio | Argentina
Jurados: Chiara Marañón, Nico Marzano, Hernán Musaluppi
El Festival presentará, además, retrospectivas de Maya Deren, de Wolfgang Staudte –curada por Olaf Möller– y de Laura Huertas Millán, jurado de la competencia. También, a cien años de su nacimiento, celebrará la obra de Ingmar Bergman con una muestra en el Museo Castagnino. Además, se exhibirán ocho de sus largometrajes y se publicará un libro de colección, con artículos sobre la influencia del cine de Bergman en el país, coordinado por Raúl Manrupe.
El Festival contará con la visita de algunos de los artistas más importantes de la cinematografía francesa, que forjaron con su talento algunas de sus páginas más célebres.
Jean-Pierre Léaud, uno de los rostros indelebles del cine mundial, que marcó a fuego un movimiento (la Nouvelle Vague) que cambiaría la historia del cine para siempre, desde que la inauguró como niño protagonista de Los 400 golpes. Pierre Richard, protagonista inolvidable de films como El distraído y Alto, rubio y con un zapato negro, acompañará la retrospectiva dedicada a su obra, como director y actor.
Léos Carax, uno de los directores más personales de su país, quien supo plasmar en imágenes la relación entre el cine, la modernidad y una París romántica e inolvidable en películas como Los amantes de Pont-Neuf o Mala sangre, también estará presente en esta edición para recorrer su obra junto al público.
Gracias al trabajo de especialistas y profesionales, esta edición presenta las copias de Prisioneros de la tierra (1939) de Mario Soffici, La hora de los hornos (Primera parte) (1968) de Pino Solanas y Octavio Getino, y Señora de nadie (1982) de la gran María Luisa Bemberg.
También se exhibirá, a cien años de su estreno y en carácter de premier mundial, de El último malón (1917), de Alcides Greca, un documento etnográfico vanguardista que fundó las bases de la película antropológica. La proyección de esta copia restaurada por el Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken que se creía perdida, será musicalizada en vivo por Maia Koening.
Además, se proyectarán seis títulos internacionales que desde su mismo estreno apostaron por la modernidad y marcaron (y registraron) una época. Películas que plantean, en algunos casos dentro de la filmografía de sus autores, un diálogo entre sus formas y temáticas, forzando siempre las infinitas posibilidades del cine y sus géneros. De un musical feliz (Golden Eighties, de Chantal Akerman) a una película que predica el fin del cine –o quizás solo el de su director– (The Last Movie, de Dennis Hopper); de la relectura a go-go de un mito griego (la genial y vanguardista Funeral Parade of Roses, de Toshio Matsumoto) al registro de un cineasta perdido en el corazón de las tinieblas (The American Dreamer); de un escritor perdido entre dos culturas (A ilha dos amores, de Paulo Rocha) a un astronauta que flota en el espacio mientras su país desaparece (Out of the Present, de Andrei Ujică).
FORO DE CINE Y PERSPECTIVA DE GÉNERO
REFLEXIONES EN TORNO A LAS DESIGUALDADES DEL CINE
Por primera vez en la historia del Festival, se habilita un espacio clave para deliberar en torno a las desigualdades en el cine entre mujeres y disidencias del sector. Actrices, directoras, productoras y demás participantes podrán formar parte de este espacio de reflexión sobre los estereotipos de género, su reproducción en el cine y su posible deconstrucción. Un intercambio de experiencias que busca construir igualdad en los diferentes ámbitos del cine. Modera: Lic. Analía Barrionuevo.
Domingo 12 y lunes 13 a las 10:30 en Tronador Concert.
TALLER DE CRÍTICA Y JURADO JOVEN
Con el objetivo de formar nuevos críticos comprometidos con la escritura y fortalecer e incentivar el desarrollo profesional de sus participantes a través del intercambio audiovisual, y luego de una convocatoria a la que se presentaron más de cien postulantes, los 6 seleccionados conformarán el Jurado Joven que dará el premio a la Mejor Ópera Prima Internacional de las competencias del Festival. El taller estará a cargo de Eduardo Antin (Quintín) y Fernando Ganzo junto a reconocidos críticos y programadores, y está organizado junto a la Carrera de Crítica Cinematográfica, Universidad del Cine.
Jurado Joven: Giuliana Nocelli, Emmanuel Báez, Lucas Granero, Daniel Ángeles Hernández, Mercedes Orden, Ramiro Sonzini.
Coordinación: Mariángela Martínez Restrepo
GALAS
Arte, Arte, Arte
El público podrá ver en pantalla grande el paso a paso de la creación del “Partenón de los libros prohibidos de Marta Minujín”, en un registro único realizado por Alessio Rigo de Righi.
Unidad XV
El cuarto largometraje de Martín Desalvo narra en colores desaturados los padecimientos y la urgente fuga de estos personajes, Guillermo Patricio Kelly, Jorge Antonio, Héctor Cámpora y John W. Cooke, referentes en la historia del movimiento peronista.
PANORAMA
Autores
Más allá de las Competencias, la sección de Autores es como un mini festival en el que se dan cita nombres y títulos que animan la cinefilia mundial. La actualización de una carrera extensa en algunos casos, la confirmación de lo que alguna vez fue promesa en otros, en nombres que se escriben en mayúscula: Lee Chang-dong, Olivier Assayas, Patricia Mazuy, Valeria Sarmiento, Spike Lee, Yorgos Lanthimos, Corneliu Porumboiu, Ben Wheatley, Narcisa Hirsch, Hong Sang-soo, Radu Jude, Ben Rivers, Jia Zhang-ke, Heinz Emigholz, Raúl Perrone, Želimir Žilnik, Deborah Stratman, Carlos Vermut, Albert Serra, Jean-Marie Straub y Júlio Bressane son algunos de los imperdibles de esta edición.
Banda Sonora Original
Banda Sonora Original es el lugar reservado para aquellas películas que tienen a la música como faro para guiar sus cauces narrativos. En esta edición hay cinco descubrimientos: Almost Fashionable: A Film About Travis –que será presentado por su cantante, Fran Healy– se detiene en la gira de la banda escocesa y hace hablar a sus fans, mientras que Carmine Street Guitars se entromete en el interior de un legendario local de guitarras de madera del Greenwich Village neoyorquino. En el plano local, tres documentales abordan tres escenas bien distintas: Encandilan luces sigue a la exótica y psicotrópica banda Los Síquicos Litoraleños en sus aventuras; Los Knacks: Déjame en el pasado reconstruye la historia de esta particular banda beat nacional y Una banda de chicas echa luz sobre el rol de las mujeres en los escenarios locales con un enfoque indie.
Jurados: María Fernanda Mugica, Mex Faliero y Jacky Goldberg.
Generación VHS
La oportunidad de rever en pantalla grande obras maestras de décadas pasadas, o de descubrirlas en las mejores condiciones. Este año, todos los focos apuntan al gran Hal Ashby, el realizador que influyó tanto a Wes Anderson como a Alexander Payne, a Judd Apatow como a Richard Linklater, entre tantos otros. Además de dos de sus películas (Harold & Maud y Shampoo), un documental llamado simplemente Hal lo presenta en sus diversas facetas.
Hora Cero
Existen pocas celebraciones cinéfilas tan míticas como las que suelen vivirse en la trasnoche del cine Ambassador. Quienes las conocen saben de qué se trata. Y ahí se darán cita algunas de las emociones más fuertes del Festival. Thrillers paranoides, aventuras adrenalínicas japonesas, sectas satánicas y pesadillas psicotrónicas de distinto calibre son algunas de las propuestas de este año para las criaturas de la noche.
Las Venas Abiertas
El cine de género latinoamericano sigue creciendo, y por eso se vuelve a dar cita este año –el octavo consecutivo– en el Festival. El grueso de los directores que pueblan Las Venas Abiertas ya son figuras más que conocidas para el público como Daniel de la Vega, Pablo Parés, Rodrigo Aragão y los hermanos Onetti, a quienes se les suma Manuel Facal, ya fuertemente arraigado como realizador. Sangrientas historias de pantano, homenajes al giallo, fiestas oscuras, policiales negros clásicos y futuros postapocalípticos son los marcos elegidos por estos talentosos cineastas para asustar, divertir y reflexionar.
Mar de Chicos
Se sabe que los pequeños conforman el público más exigente. Esta es una selección pensada para ellos, con diez relatos, cortos y largos, que apuestan al encuentro del entretenimiento y el aprendizaje, la música y el experimento, el trabajo artesanal y las sofisticadas técnicas de producción de animación.
Nuevos Autores
En su cuarto año, esta sección se afirma como el lugar en el que los nuevos talentos del panorama internacional hacen reverberar su potencia con propuestas que, en su frescura y novedad, aguardan ser descubiertas por nueva cinefilia.
Panorama de Cine Argentino
La producción de cine argentino crece en calidad y diversidad cada año. Este es el espacio en el que se congrega lo más destacado de la reciente producción local, donde conviven diferentes miradas, estilos y temáticas, y que anuncia el cine del futuro en las pantallas de Argentina.
Sentidos del humor
Es necesario que los festivales de cine incluyan comedias. No solo porque son vitales para entender al cine en su conjunto, sino porque, al dejarlas de lado, pareciera que es un género menor (no existe tal cosa) o algo relegado a la taquilla. En esta sección se dan cita un puñado de películas de Francia, Argentina, Estados Unidos y Uruguay que muestran cómo se puede hacer reír de formas muy distintas, casi opuestas. Y no cabe ninguna duda de que en las salas las risas, las sonrisas, incluso las muecas torcidas, son contagiosas.
Super 8 – 16mm
En Argentina, los formatos de Super 8 y 16mm fueron adoptados tempranamente por cineastas ocasionales, pero sobre todo por un puñado de artistas que vieron en esa tecnología una puerta abierta para plasmar exploraciones personales. Esa producción permanece activa hasta el día de hoy. En su séptimo año consecutivo, el Festival ofrece un panorama de la multiplicidad de abordajes contemporáneos dentro de las fronteras de los formatos reducidos, siempre con un énfasis dirigido hacia las obras experimentales y documentales, y con un programa dedicado a dos pioneros: Luis Bras y Juan Villola.
JURADOS NO OFICIALES
ADDA (Asociación Argentina de Directores de Arte)
Juan María Roust | Marcelo Salvioli | Marcela Bozzano
ARGENTORES (Sociedad General de Autores de Argentina)
Graciela Maglie | Luisa Irene Ickowicz | Martín Salinas
DAC (Directores Argentinos Asociados)
Lita Stantic | Ariel Winograd | Sabrina Farji
EDA (Asociación Argentina de Editores Audiovisuales)
Jacopo Quadri (Italia) | Andrea Chignoli (Chile) | Guille Gatti (Argentina)
FIPRESCI (Federación Internacional de Prensa Cinematográfica)
Federico Karstulovich | Sergio Moreira | Agustín Acevedo Kanopa
FNA (Fondo Nacional de las Artes)
Paula Bugni| Martín Juncadella | Nicolás Zukerfeld
GREENPEACE
Marcelo Piñeyro | Elena Roger | Romina Gaetani | Fernando Avellaneda
RECAM (Reunión especializada de Autoridades Cinematográficas y Audiovisuales del Mercosur)
Jurado integrado por especialistas de Argentina, Brasil, Paraguay y Uruguay
SADAIC (Sociedad Argentina de Autores y Compositores de Música)
Agustín Clemente Leyes | Gustavo Miguel Loubet | Carlos Enrique Simoes
SAE (Sociedad Argentina de Editores Audiovisuales)
Carla Muzykantski | Emiliano Fardaus | Lautaro Colace
FUNDACIÓN SAGAI (Sociedad Argentina de Gestión de Actores Intérpretes)
Marcelo Subiotto | Tamara Garzon| Leticia Bredice | Luisa Kuliok
SICA (Sindicato de la Industria Cinematográfica Argentina)
Dora Ángela Roldán | Margarita Ciarlotti| Amilcar Omar Farías
SIGNIS (Asociación Católica Mundial para la Comunicación)
Marcelo Fernández | Marcelo Tapia | Lorena Muñoz
PCI (Asociación de Directores de Cine PCI)
Rafael Spregelburd | Celina Murga| Daniela Goggi
FUC (Universidad del Cine)
6 jóvenes latinoamericanos participantes del Primer taller de Crítica y Jurado Joven Mejor Ópera Prima Internacional
ACTIVIDADES ESPECIALES
Se desarrollarán en los siguientes espacios:
Sala Gregorio Nachman – Teatro Auditorium (GRE): Bvd. Marítimo Patricio Peralta Ramos 2280 Tronador Concert (TRO): Bvd. Marítimo Patricio Peralta Ramos 3143
Plaza Colón (PLZ): Buenos Aires 2100
Autocine (AUTO): Museo Mar, Av. Camet y López de
Gomara Museo Castagnino (CAS): Av. Colón 1189
Centro Cultural Villa Victoria Ocampo Museo (VIC): Matheu 1851
Polideportivo Colinas de Peralta Ramos (CLN): A. Einstein 1502
Polideportivo Barrio Libertad (LIB): Ituzaingó 8350
Polideportivo Barrio Las Heras (LHS): Av. Fortunato de la Plaza 8438
Complejo de Arte – Sala Melany (MEL): San Luis 1750
Microcine – Gran Hotel Dorá (DOR): Buenos Aires 1841
Cinema – Los Gallegos Shoping (CIN): Rivadavia 3050
“MASTERCLASS LUCRECIA MARTEL: PHONURGIA”
Lunes 12, 18 hs Tronador Concert
“MASTERCLASS MARK BERGER: CÓMO ESCUCHAR PELÍCULAS”
Viernes 16, 11hs Cine Los Gallegos
“CHARLAS CON MAESTRAS: VALERIA SARMIENTO Y PATRICIA MAZUY” (Encuentro con el público)
Miércoles 14, 18 hs Tronador Concert
“CHARLAS CON MAESTROS: JEAN-PIERRE LÉAUD” (Encuentro con el público)
Martes 13, 18 hs Museo Mar
“CHARLAS CON MAESTROS: LÉOS CARAX” (Encuentro con el público)
Jueves 15, 18 hs Museo Mar
“PRESENTACIÓN DEL LIBRO HOMENAJES III”
Como ya es costumbre en el Festival, se presenta el tercer volumen de la serie de libros Homenajes, esta vez dedicado a artistas y personalidades consagradas de la historia del cine argentino de la talla de Luis Arata, Pepe Arias, Sebastián Chiola, Alberto Closas, Tulio Demicheli, Golde Flami, Amanda Ledesma, Sabina Olmos, Nathán Pinzón y Salvador Sammaritano. Escriben en esta edición Héctor Argente, Pablo De Vita, Mario Gallina, Daniel López, Raúl Manrupe y Alejandra Portela.
Martes 13, 14 hs Teatro Auditorium – Sala Gregorio Nachman
“EL CINE EN NUESTROS BARRIOS”
15:00 Rodencia y el diente de la princesa (David Bisbano, 84’) .
Jueves 15, Polideportivo Barrio Libertad | Viernes 16, Polideportivo Colinas de Peralta Ramos
17:00 Esperando la carroza (Alejandro Doria, 96’)
Martes 13, Polideportivo Barrio Las Heras
“TRAIGA SU MANTA Y VEA”
Miércoles 14 20:30 Pensando en él (Pablo César, 110’), Centro Cultural Victoria Ocampo
“100 AÑOS DE INGMAR BERGMAN EN ARGENTINA”
A cien años de su nacimiento, retrospectiva de su obra y muestra en el Museo Castagnino.
Sábado 10 al domingo 25 de noviembre.
“NOCHES MUSICALES”
Música de película / Banda Sinfónica Municipal Director: José María Ulla
Domingo 11, 21:30 h Teatro Radio City (San Luis 1750).
Soledad Villamil presenta su espectáculo Popurrí
Viernes 16, 21:00 hs Teatriz Club (Diagonal Pueyrredón 3338)
“FORO: CINE Y PERSPECTIVA DE GÉNERO”
Reflexiones en torno a las desigualdades en el cine y la perspectiva de género en el cine.
Domingo 11 y Lunes 12, 10:30hs Tronador Concert Modera: Lic. Analía Barrionuevo
“1° TALLER DE CRÍTICA Y JURADO JOVEN”
Encuentro con el objetivo de fortalecer e incentivar el desarrollo profesional de críticos latinoamericanos, a través del ejercicio de escritura e intercambio audiovisual.
Del miércoles 14 al sábado 17
Actividades Especiales Día Por Día
Domingo 11
24 Horas De Cine Nacional
12:00 Mel
¿Será Por Eso Que Dejamos De Soñar?
14:00 Gre
Lunes 12
Masterclass Lucrecia Martel: Phonurgia
14:00 Tro
Diez Escritores Argentinos En El Cine Y Otros Temas
14:00 Gre
Martes 13
Bafilm: Nueva Guía De Profesionales, Productoras Y Servicios
10:00 Dor
Presentación Del Libro Homenajes Iii
14:00 Gre
El Deseo Cinéfilo. Una Política De Audiencias
16:00 Gre
El Futuro De La Ficción Argentina
18:00 Tro
Miércoles 14
Presentación Del Libro Madrid En El Cine De Pedro Almodóvar
14:00 Gre
La Fuerza E Innovación Del Cine Cooperativo Y Comunitario
16:00 Gre
Charlas Con Maestros: Valeria Sarmiento Y Patricia Mazuy
18:00 Tro
Jueves 15
Revista De Cine Nº5. La Crítica Como Texto. Diálogo Con La Revista La Vida Útil
14:00 Gre
Charla Sobre Restauración De Películas
16:00 Gre
Viernes 16
Masterclass De Mark Berger: Cómo Escuchar Películas
10:00 Cin
Libros Sobre Cine Latinoamericano
14:00 Gre
“MAR DEL PLATA TE HACE FELIZ”
Actividades Permanentes en Plaza Colón – Del 11 al 17 de noviembre
Audioguía: La voz del mar
Recorrido por lugares, películas, calles y personajes que fueron y son parte de la identidad del Festival de Cine de Mar del Plata
Biblioteca
Selección de los mejores libros sobre cine para disfrutar
Galería de afiches: Lumiton, el sello que marcó el rumbo del cine nacional
Recorrido por la amplia producción de los Estudios Lumiton
Juguetes ópticos
Cámara oscura, teleidoscopio, praxinoscopio teatro
PROGRAMACIÓN POR DÍA
DOMINGO 11
REALIDAD VIRTUAL
14:00 a 19:00 Punto de Encuentro
CINE: Cortometrajes ganadores del Premio
14:00 Espacio CINE.AR
TALLERES: Stop motion
14:00 Talleres
CINE: Cortometrajes de Juan Pablo Zaramella
15:30 Espacio CINE.AR
TALLERES: Cine cooperativo con celulares
17:00 Talleres
CINE: Natacha, la película, de Eduardo Pinto y Fernanda Ribeiz
14:00 Espacio CINE.AR
AUTOCINE: El amor menos pensado
20:00 Autocine en Museo MAR
LUNES 12
REALIDAD VIRTUAL: La secta del gatillo
14:00 a 19:00 Punto de Encuentro
CINE: Cortometrajes de Juan Pablo Zaramella
14:00 Espacio CINE.AR
TALLERES: Cine cooperativo con celulares
14:00 Talleres
CINE: Cortometrajes argentinos
15:00 Espacio CINE.AR
TALLERES: Stop motion
16:00 Talleres
CINE: La máquina que hace estrellas
17:00 Espacio CINE.AR
AUTOCINE: Mi obra maestra
20:00 Autocine en Museo MAR
MARTES 13
REALIDAD VIRTUAL: Ballavita / La secta del gatillo
14:00 a 19:00 Punto de Encuentro
CINE: Cortometrajes ganadores del Premio CINE.AR 1
14:00 Espacio CINE.AR
TALLERES: Cine sin cámara.
14:00 Talleres
CINE: Cortometrajes ganadores del Premio CINE.AR 1
15:30 Espacio CINE.AR
TALLERES: La infancia del cine – Juguetes ópticos
17:00 Talleres
CINE: Plumíferos, de Daniel De Felippo y Gustavo Giannini
17:00 Espacio CINE.AR
MIÉRCOLES 14
REALIDAD VIRTUAL: Hotel Zentai
14:00 a 19:00 Punto de Encuentro
CINE: Cortometrajes de Juan Pablo Zaramella
14:00 Espacio CINE.AR
TALLERES: La infancia del cine – Juguetes ópticos.
14.:00 Talleres
CINE: Cortometrajes ganadores del Premio CINE.AR 1
15:30 Espacio CINE.AR
TALLERES: Cine sin cámara.
17:00 Talleres
CINE: Rodencia y el diente de la princesa, de David Bisbano
17:00 Espacio CINE.AR
JUEVES 15
REALIDAD VIRTUAL: Punto de quiebre / Hotel Zentai
14:00 a 19:00 Punto de Encuentro
CINE: Cortometrajes argentinos
14:00 Espacio CINE.AR
TALLERES: Maquillaje FX – Heridas.
14:00 Talleres
CINE: Cortometrajes ganadores del Premio CINE.AR 2
15:30 Espacio CINE.AR
TALLERES: Video 360º y realidad virtual.
17:00 Talleres
CINE: La máquina que hace estrellas, de Esteban Echeverría
17:00 Espacio CINE.AR
VIERNES 16
REALIDAD VIRTUAL: Metro veinte, cita a ciegas / Séquito arrogante / Bonfiglio – Silva Echeverría / Hotel Zentai
14:00 a 19:00 Punto de Encuentro
CINE: Cortometrajes ganadores del Premio CINE.AR 1
14:00 Espacio CINE.AR
TALLERES: Video 360º y realidad virtual
14:00 Talleres
CINE: Cortometrajes ganadores del Premio CINE.AR 2
15:30 Espacio CINE.AR
TALLERES: Maquillaje FX – Heridas
17:00 Talleres
CINE: Natacha, la película, de Eduardo Pinto y Fernanda Ribeiz
17:00 Espacio CINE.AR
SÁBADO 17
REALIDAD VIRTUAL: Ganador del Festival de Sitges / Ganadores del Rally Inmersivo MDQ / La secta del gatillo
14:00 a 19:00 Punto de Encuentro
CINE: Cortometrajes argentinos
14:00 Espacio CINE.AR
TALLERES: Laboratorio de sonidos para películas
14:00 y 17:00 Talleres
CINE: Cortometrajes de Juan Pablo Zaramella
15:30 Espacio CINE.AR